Rafael Méndez y la Residencia de Estudiantes

En Madrid, tras una cena sin duda larga y en buena compañía, dos jóvenes universitarios vuelven a su residencia. Es el Madrid de los años 20 del pasado siglo, y caminan por calles que cada vez les alejan más del centro. Un gitanillo les pide unas monedas a cambio de tocar la guitarra. En la frente de uno de ellos aún vuela la niebla del vino de la cena. “Baila, que yo te voy a cantar”, le dice al gitanillo, mientras afina la garganta.

Es Federico García Lorca el que canta y su vocecilla característica sería recordada en aquel preciso momento muchos años después, a miles de kilómetros de distancia, por Rafael Méndez (1906-1991), amigo del poeta y testigo de aquella escena.

Lo hace en sus memorias Vivencias Inversas, en el que dedica un amplio capítulo a hablar de la Residencia de Estudiantes, un referente cultural, científico e intelectual, que entronca directamente con la Institución Libre de Enseñanza o con el espíritu de la Junta de Ampliación de Estudios. Fue en octubre de 1910 cuando echó a andar, así que por lo tanto esta insigne institución ha celebrado durante este año su centenario, marcado por el sueño truncado de la Guerra Civil y la dictadura franquista.

Torre de Babel. Historia y Mito

El tiempo enterró la Historia de la Torre de Babel, al mismo tiempo que nacía el Mito. Ahora, después de siglos de jugar al escondite, Historia y Mito se ven las caras, y lo hacen en el Museo Arqueológico de Murcia, en la exposición "Torre de Babel. Historia y Mito", gracias al trabajo de investigación de Juan Luís Montero, profesor de Historia Antigua en la Universidad de La Coruña y paisano al que siempre es un placer entrevistar, ya que se trata de una auténtica figura internacional en la materia.

Durante los últimos diez años, ha investigado sobre la Torre de Babel para realizar una reconstrucción aproximada y que sitúa al Mito muy alejado de lo que en realidad fue. "Detrás del mito hay una realidad histórica y arqueológica -dice Juan Luís Montero-. Hemos llegado a conclusiones e hipótesis de reconstrucción de la Torre de Babel, que no sería otra cosa que el Zigurat construido en el centro de Babilonia en el siglo VI a. C."

UNA DE OVNIS

Aterriza Manifiesta 8 en Murcia, y digo "aterriza" porque ya hace un tiempo el artista Ángel Haro vaticinó que la bienal llegaría a la región como un OVNI (bueno, concretamente dijo, "que caerá como un OVNI y lo quemará todo").

El impacto mediático está garantizado, como siempre en un acto de estas características. Pero habrá que ver si el OVNI llega para reconciliar a los pueblos del mundo a través de la cultura o si, por el contrario, el OVNI nos abducirá con sus luces y sus colores, sus sonidos de otra galaxia, para poco más que eso, largarse entonces a otra dimensión.

En lo que a información práctica se refiere, Manifiesta 8 se desarrolla entre Murcia y Cartagena. Tendrá diferentes sedes, algunas de ellas tan sugerentes como la sala de autopsias de un antiguo hospital, una pabellón de artillería o una oficina de correos y una prisión abandonadas.

Las propuestas artísticas destacan por su diversidad, sobre todo debido a la nómina cosmopolita de artistas invitados. Pero, entre todos ellos, la modalidad que adquiere un particular protagonismo es el videoarte. Todo ello con el lema claro de que, además, se tiendan puentes entre Europa y África.

Un viaje, a priori, lo bastante sugestivo como para subir al OVNI. Luego, ya veremos.

Manifiesta 8, en Murcia y Cartagena hasta el 09/01/11. Varias sedes.

HIPERMUSEOS

La Capilla Sixtina se destiñe al ritmo del CO2 de los miles de personas que pasan a diario por ella: grupos de japoneses, mochileros alemanes, jubilados ingleses o comunidades religiosas españolas, incluso filipinas.

En París, una exposición retrospectiva sobre Monet cifra su éxito no en la calidad de la muestra, sino en el hecho de que pueda superar las 800.000 visitas.

Aumentan las visitas al British Museum, a la Tate Modern Gallery, al MoMA, al Museo Reina Sofía, al George Pompidou... Uno ya no sabe si es un museo o un parque temático.

Y, mientras tanto, la Monna Lisa se parte literalmente el culo de risa cuando el último grupo de turistas norteamericanos de agolpa delante de ella para sacarse la foto y preguntarse por el misterio de su gesto. Será durante unos segundos, porque a la puerta del Louvre, otros tantos miles de visitantes se preparan para entrar.

Esas colas inmensas de gente ante los museos, los pasos lentos y cansados de sus visitantes cuando al cabo de las horas alcanzan a llegar (casi por una feliz casualidad) a la pintura flamenca, de la que nunca habían oído hablar.

Por todas estas cosas, no tendríamos que hablar de museos, sino de "hipermuseos": espacios en el que la multitud de visitantes se desenvuelve con el mismo afán que en una gran superficie o un hipermercado, en el que los objetos de consumo son sustituidos por objetos de cultura. Son los hipermuseos. Es el consumismo cultural, en el que nos generan unas necesidades que realmente no tenemos.

Hasta el graffitero Bansky no ha podido escapar de hacer guiños a la Gioconda.

HACERSE A LA MAR, POR FIN

Hay festivales que aún no han terminado la edición que les toca cuando ya están pensando en la del año siguiente, y eso es hacer las cosas a lo grande, que es como hacen las cosas en La Mar de Músicas (con su director, Paco Martín, al frente) y lo que hecho de esta cita una de las más importantes del país, como queda de manifiesto el interés que siempre despiertan los artistas que pasan por Cartagena durante el mes de julio.

Este año el festival tiene a Colombia como país invitado, pero arrancará en apenas tres días saldando una cuenta pendiente que la música tenía consigo misma. Así, por fin podrá llevarse a cabo el tan deseado encuentro, bajo el nombre de Afrocubismo, entre músicos de Mali y de Cuba, una idea del productor británico Nick Gold que hace unos años no pudo llevarse a cabo por problemas burocráticos de los músicos africanos, pero que, por otro lado, dio lugar a "Buenavista Social Club", un disco de referencia dentro de la world music. Éste año si va a haber fusión afro-cubana, y el lanzamiento internacional va a ser el viernes 9 de julio en Cartagena, con Eliades Ochoa y Toumani Diabaté encabezando los músicos de ambas orillas.

En cuanto a la presencia colombiana en el festival, es Toto La Momposina lo más representativo que llega de un país en el que la música es un estilo de vida: una mujer que andaba ya enciendo al público cuando a Shakira no le habían salido dientes ni caderas. Junto a ella, otros músicos, como Aterciopelados, además de artistas y cineastas.

Un capítulo a parte merece como siempre África en este festival, puesto que dos de los grandes, como son Salif Keita y Youssou N'Dour, van a estar presentado sus últimos trabajos, "La Différence" y "Dakar-Kingston", además de los divertidos Staff Benda Bilili.

Agobia ver la extensa nómina de músicos que pasarán por La Mar de Músicas desde el próximo viernes, y a cual más interesante, en lo que sin duda es un panorama completo de la mejor música del mundo que se hace en todo el planeta, desde Gotan Project a los emergentes Choc Quib Town. Así que, a los nombres ya conocidos también de Patti Smith, o Diego El Gigala, me permito apostar por dos mujeres que han hecho de sus orígenes mestizos la clave de su música, Hindi Zhara(en la foto de abajo) y Rupa & The Aprilfishes.

A todo esto, ponedle arte, ponedle cine, ponedle literatura, y todos a bordo, que soltamos amarras.

La Mar de Músicas, en Cartagena, del 9 al 24 de julio.

JAZZ A PESAR DE LA CRISIS

La crisis económica y los recortes han afectado sobremanera a las citas culturales y, más que nada, a los festivales musicales. Resulta casi una obviedad, pero algunos ya tan consolidados han sabido capear el temporal.

Ése podría ser el caso del Festival Internacional de Jazz de San Javier, que con un recorte considerable que ya se produjo el año pasado, ha programado para el mes de julio 12 grandes noches de buena música, en las que, además de jazz, habrá blues, rock y toques pop junto a música étnica, como es el caso de la aproximación de la música del Magreb y el jazz con Dhafer Youssef.

Abre el fuego el próximo 2 de julio Chris Isaak. Y así vendrán otras citas como Chucho Valdés, Marckus Strickland, Bobby Hutcherson o Richard Galliano. Pero encontraremos también presencias tan interesantes como la de Christian Scott, cuya trompeta ya comparan con la del mismísimo Miles Davis, o Dianne Reeves (vídeo arriba), una impecable voz de jazz clásico que conocimos en España gracias a la banda sonora de "Buenas noches y buena suerte".

Por supuesto, habrá un hueco para los músicos nacionales, como es el caso de la banda Los Bluesfalos, el guitarrista Javier Vaquero o la vuelta a los escenarios de Carmen Rodríguez.

XIII Festival Internacional de Jazz de San Javier, del 2 al 31 de julio, en San Javier (Murcia).

UN BUEN PLAN

Un buen plan para hoy puede pasar por ver la película ganadora de la última Primavera Cinematográfica de Lorca, que concluyó el pasado sábado, "Planes para mañana". El éxito conseguido por su directora, Juana Macías, se suma al de sus actrices, Carmen Elías, Goya Toledo, Ana Labordeta y Aura Garrido, que compartieron el Premio "Francisco Rabal" a la mejor interpretación femenina.

Esto ratifica además el buen sabor de boca que dejó en el Festival de Cine de Málaga, donde obtuvo premios a la mejor dirección, actriz de reparto y guión novel.

"Planes para mañana" es una historia en la que cuatro mujeres a las que la vida ha llevado casi al límite entrecruzan sus caminos a lo largo de un día que va a marcar el futuro para todas ellas.Una estupenda ópera prima de Juana Macías (que, además de una larga trayectoria en el mundo audiovisual, cuenta con un premio Goya al mejor cortometraje en 2000), y a la que deseo que obtenga la respuesta del público, porque es de esas cintas a las que se les pone la etiqueta "obligatorias" para todos los que nos gusta el cine.

ALBERTO GARCÍA ALIX EN ESPACIO AV

Desde mañana martes, vamos a tener la oportunidad de acercarnos en Murcia a lo que fueron los primeros años de trabajos de Alberto García-Álix, uno de los iconos más representativos y conocidos de la fotografía española contemporánea.

En "No me sigas... estoy perdido" encontramos la obra que abarca la década de 1976 a 1986. O lo que es lo mismo, su primer contacto con la fotografía en una de las épocas más convulsas de nuestro país, más allá de cualquier consideración historicista o política, en el que este cazador de momentos ocultos e irrepetibles, tenebrosos casi siempre, bellos a veces, se da cuenta de que su piel tatuada es la de un fotógrafo. No hay que perdérsela.

"No me sigas... estoy perdido", en el Espacio AV de Murcia hasta el 30 de julio.

TRES CULTURAS, CINCO CONTINENTES DE MÚSICA

A Sa Ding Ding la llaman la "Madonna asiática", sin duda en un alarde de originalidad por parte del que lo acuñara entre otras cosas por el alcance musical y comercial de todo lo que hace. Llega a España después de haber vendido millones de discos en China, y trae su apuesta ecléctica en la que el folk chino, tibetano y mongol se mezcla con las programaciones y sintetizadores electrónicos.

No en vano, estamos ante una joven es de ascendencia han, por parte de padre, y mongola, por parte de madre, que llegó a convivir con las tribus nómadas de las estepas de Mongolia, y que canta en mandarín, sanscrito, tibetano e incluso un idioma creado por ella misma.

Actúa en Madrid y el sábado espero verla en Murcia, dentro del festival Murcia Tres Culturas, a las 21.00h, en la Plaza de la Universidad.

Tal vez sea esta la cita de mayor repercusión internacional, pero lo cierto es que a lo largo del tiempo que dura el festival, podemos disfrutar en diferentes espacios de música llegada de los cinco continentes, desde la India hasta África, Israel, Mesopotamia o Japón, para culminar en una jornada muy especial, la del sábado 29, con un día completo de actuaciones musicales desde el día a la noche, cuyo broche final será al incansable Goran Bregovic y su Orquesta de Bodas y Funerales, que nos invitan a despedir la cita con sljivovica y champán.



Murcia Tres Culturas. Durante el mes de mayo en Murcia.

CARTAGENA, MAYO Y MUCHO MÁS

Un día en Cartagena es más que suficiente para acercarse al fenómeno de crecimiento cultural que está viviendo esta ciudad y en el que su rico patrimonio histórico se combina de forma inteligente con la apuesta por el futuro, algo que queda de manifiesto a través de la arquitectura. Ejemplo de ello sería el Museo del Teatro Romano o el increíble edificio del Museo de Arqueología Subacúatica, el ARQUA, entre otros.

Pero más allá de esta habilidad, la ciudad portuaria se ha enriquecido con una notable oferta cultural en la que, como es lógico, todo el mundo piensa en festivales como La Mar de Músicas, y en la que también encontramos una cita que congrega a más de 600 artistas y que implica prácticamente a toda la ciudad.

Me refiero a Mucho Más Mayo, un festival de festivales, imposible de definir y cuya única premisa es la apuesta por la cultura más contemporánea y participativa. Algunas de sus actividades, como la multitudinaria Noche de los Museos (que congregó el sábado pasado a miles de personas en los museos y espacios culturales), acaban con la idea de que al público en general no le atrae la cultura.

El sábado, en directo, conocí a una pequeña parte de los invitados, desde Félix Romeo, a Ana Cortils, Belén Orta, Laura More o los chicos del IED, que realizaron un montaje espectacular con el trabajo realizado por Ángel Mateo Charris para la edición conmemorativa de “El corazón de las tinieblas”. Gracias también a su director, Patricio Hernández.

Y aún quedaba más: ferias de arte en habitaciones de hotel, conciertos en directo en salones particulares, instalaciones e intervenciones en espacios históricos, exposiciones, conferencias, talleres, mapas sonoros de la ciudad…

Por favor, que nadie se pierda lo que queda de festival, que aún es mucho.

Mucho Más Mayo-Festival de Jóvenes Talentos de Cartagena. Del 10 al 23 de mayo.

RETRO

Ha pasado tiempo, pero está terminando el compás de espera para una nueva etapa.

Enseguida más novedades por aquí, y también por aquí.

De momento, una serie en color: un Seat 850 al que le quedan pocos kilómetros, pero muchas fotografías.

DOS ESTRENOS DE CINE

Hoy quiero hablar dos paisanos que se dedican a hacer cine, y del bueno. Me refiero a Dany Campos y Agustín Martínez, que hace un tiempo presentaban dos cortometrajes: "Clara. El mar" y "La posibilidad de vivir", respectivamente, y a los que agradezco el guiño en el "estreno mundial" (ya en junio hablé de este tema)

En el caso de Dany es su nuevo trabajo después del exitoso "El canto del grillo", y para Agustín Martínez, un guionista curtido en televisión, es su primera experiencia como director. El bueno de Dany le ha servido como ayuda haciendo de productor en una experiencia singular de principio a fin: rodaron los dos cortos en apenas unos días, recurriendo al mismo equipo de producción y en localizaciones muy cercanas, en las playas de Lorca.

Con la que está cayendo, se trataba de ahorrar en euros, pero no en talento. Y aquí lo de muestran los dos cortos, para quien quiere verlos.

"Clara. El mar" (Dany Campos, 2009).

CLARA. EL MAR, de Dany Campos from Eigavision on Vimeo.

"La posibilidad de vivir" (Agustín Martínez, 2009).

LA POSIBILIDAD DE VIVIR, de Agustín Martínez from Eigavision on Vimeo.

FOTOENCUENTROS 10

De nuevo, aquellos a los que nos gusta la fotografía, y sobre todo como documento gráfico de la realidad, tenemos un cita en Murcia y Cartagena con Fotoencuentros 10. A lo largo de esta semana se van poniendo de largo algunas de estas exposiciones. A destacar este año la presencia especial que tiene México, con los trabajos de fotógrafos como Pablo Ortiz Monasterio o Gerardo Proal.

Aunque sin duda la edición de este año viene precedida por la expectación previa a la llegada de otro fotógrafo mexicano: Óscar Fernando Gómez (en la imagen de arriba, también es suya la que encabeza este post). Cansado de que su oficio no le diera para vivir ni para pagar los taxis, decidió ganarse la vida en el taxi y fotografiar la ciudad de Monterrey desde esta privilegiada posicion.

Después de conocer su historia, el director de Fotoencuentros, Paco Salinas, viajó hasta Monterrey para conocerlo y, como dice de su trabajo en la presentación, este descubrimiento "tiene una de las miradas más limpias e inteligentes que hemos visto en la fotografía en los últimos años. Él fotografía lo que ve, pero lo que ve y cómo lo fotografía nos interesa a todos". Su presencia se completa con la proyección de un documental sobre su trabajo.

Del resto del programa, a priori, me quedaría con la exposición de Osvaldo Salas (uno de los históricos de la fotografía cubana; imagen superior), el realismo de Susana Girón, el mundo acuático de Eva Lootz o la rutina rural de Bert Teunissen.

Fotoencuentros 10, programa completo y foto-galería en ElPais.es.

LA MODERNIDAD EN CONSERVA

En menos de un año desde su inauguración y alcanzado ya el tercer ciclo expositivo, podemos decir de "La Conservera" (Ceutí, Murcia) que ha consolidado su apuesta por un espacio para el arte actual capaz de mantener una identidad constante y reconocible.

En este tercer ciclo, que se mantendrá hasta el 28 de febrero, plantean lo que han calificado como un replanteamiento y revisión de la modernidad. Podemos ver las exposiciones individuales de los artistas Valentin Carron (Suiza, 1977), Manu Muniategiandikoetxea (Bergara, 1966; imagen de cabecera); Eva Rothschild (Irlanda, 1972) y Gert & Uwe Tobias (Rumania, 1973).

Además, también podemos conocer de primera mano las evoluciones de un artista de la tierra FOD (Francisco Olivares Díaz; Puerto Lumbreras, 1973), que cambia las dos dimensiones de su hasta ahora medio más representativo, la pintura, por la creación de espacios tridimensionales, casi universos propios. Bajo la denominación de "Espacio Disponible", esta escultura de "La Conservera" enlaza con la instalación que, bajo el mismo título, realiza en el Espacio AV (imagen abajo).

En el debe de "La Conservera": puesto que gran parte de su público (por no decir la totalidad) se desplaza con el único objetivo de conocer el centro, sería interesante crear más capacidad de "estancia", es decir, salas multiusos, audiovisuales, biblioteca, etc., para que el visitante pudiera permanecer en el centro algo más que el tiempo de ver las exposiciones.