[MARCAPÁGINAS 18] "Leonardo. El vuelo de la mente", Charles Nicoll

Este verano he aprovechado (sobre todo en vacaciones) para meterme entre pecho y espalda esta imponente biografía de Leonardo da Vinci. Un libro apasionante en el que no sólo nos habla de esta imponente e incomparable figura, sino que nos sumerge por completo en el Renacimiento italiano: en sus ciudades-estado, en Florencia, en Milán, sus cortes, los talleres de sus artistas, sus reflexiones y anhelos, sus aspiraciones, su proceso de trabajo y el papel social que tenían. Lo mejor de todo es que, en todo el libro, no hay nada de códigos secretos, de claves escondidas en los cuadros, templarios, supersticiones e iglesias ocultas.

"Leonardo. El vuelo de la mente", Charles Nicholl.

UNA TARDE DE PRIMAVERA

Ahora que tengo tiempo, me gusta echar ratos delante del ordenador haciendo cosas que me gustan. Por ejemplo, darle vueltas una y otra vez a las fotos: ordenarlas por carpetas, meses, años... Y también entrenerme jugueteando con ellas.

Ésta serie es de la pasada primavera: un domingo del mes de mayo, con los campos de trigo verdes y llenos de amapolas. Era una imagen demasiado tópica para no echar unas cuantas fotos al atardecer.

AIRE FRESCO Y EN VERANO

Aunque todo vaya un poco peor, hay cosas que son diferentes para bien. Por eso, de un tiempo a esta parte un brisa ligera pero fresca sopla en la ciudad de Lorca. Desde que en Murcia apareció el LAB, el Laboratorio de Arte Joven, varias de sus exposiciones han sido derivadas desde la capital de la región hasta Lorca, lo cual sin duda hay que agradecer a su director, Sergio Porlán.

En el último ejemplo del que hablar, la exposición ha sido preparada exclusivamente para Lorca. Hablo de Estrategias Asincrónicas, en la que participan jóvenes artistas murcianos como Tatiana Abellán, Miguel Florido, Ramón González o Pedro Noguera. Incluye también una pequeña sorpresa: la de encontrarnos de primera mano con los últimos trabajos de Nico Munuera, Xuwan, y redescubrir a Miguel Rael a través de su videoinstalación Wound.

Foto: www.laverdad.es

De forma paralela a estas estrategias, también podemos ver El cuerpo vulnerable, de la artista gallega Victoria Diehl, otra de las exposiciones que el LAB ha traído hasta la Ciudad del Sol. Se trata de una serie de fotografías en gran formato en las que, según la propia artista, “la carne y la piedra desafían la propia anatomía, la biología, el tiempo y la razón”. Una reflexión sobre la eternidad de las estatuas: ¿sufren? ¿envejecen? ¿no se marchita el mármol de esas estatuas de mutilados atletas y Venus griegas, o las de los dioses y patricios romanos?

“Una escultura puede morir”, dice Victoria Diehl, que después de visitar importantes certámenes internacionales, ha paseado esa particular forma de ver las esculturas heridas por un circuito en las sedes del Instituto Cervantes en Viena, Milán y Roma.

“Estrategias Asincrónicas”, hasta el 1 de septiembre en la casa-museo Huerto Ruano.

“El cuerpo vulnerable”, hasta el 13 de septiembre en la sala de exposiciones del Palacio de Guevara.

UN FIN DE SEMANA MUY HEAVY

100.000 vatios de sonido, 300.000 de luz, una docena de grupos de rock de medio mundo (hasta de las Islas Feroe), 5.000 personas, calor, cerveza, tiendas de campaña y ruido, mucho ruido. Todo esto se resume en una única pasión: el heavy metal, este año en su versión más extrema.

Todo eso, y más, es el Lorca Rock: un parque temático del heavy metal que podría haber ido a más (y podrá serlo) cuando alguien se dé cuenta de que no hay un festival como este en toda España. Aunque haya a quien no le guste esta música (yo sigo sin poder escuchar ni un disco, pero me gustan los conciertos, y qué), incluso aunque le moleste a determinados órganos dirigentemente culturales.

De nuevo, ha sido un año de fotos en la trinchera del heavy.

[MARCAPÁGINAS 17] "El hombre más buscado", John Le Carré

Respiro el olor a libro nuevo de las páginas del último libro de John Le Carré, y cuando empiezo a leer las primeras líneas, no sé, me tiemblan un poco las manos. Como siempre, imagino, desde que tenía trece o catorce años.

"El hombre más buscado", John Le Carré.

LONDON LOW COST

¿Para qué irse hasta Londres, a un tugurio oscuro, en busca del auténtico sonido británico? Playmovil nos quitan de la cabeza semejante idea e invitan a disfrutar del más puro sonido new wave sin tener que conducir por la izquierda. Después de un año sin tocar, ahora vuelven al directo (ver fotos).

DANY CAMPOS RUEDA DE NUEVO

Después de haber llevado su cortometraje "El canto del grillo" por más de cien festivales de todo el mundo, y haber recibido premios desde Japón a Houston, Dany Campos ha vuelto a pronunciar esa frase de "claqueta y...".

Aquí están las fotos que me ha pasado del que será su nuevo cortometraje, "Clara. El mar", rodado en las playas de Lorca, y aprovechando al máximo los recursos, que no eran muchos. La historia ha sido interpretada por Merce Capdevilla y Diego Juan, y su estreno está previsto para el mes de octubre.

Además, aprovechando el despliegue, también se va a rodar el primer cortometraje de otro paisano, Agustín Martínez (guionista de series como "Motivos personales", "Sin tetas no hay paraíso" o "La chica de ayer"). "La posibilidad de vivir" es el nombre de su primera aventura como director, que producirá el propio Dany Campos.

Ánimo para los dos, y espero que todo les salga bien.

LOS OJOS DEL MUNDO CONVULSO

Fotografía de Gervasio Sánchez

Por los pelos (como siempre) pero voy a llegar a tiempo de ver la exposición "Latidos de un mundo convulso", que hasta el día 14 de junio se puede ver en el centro Molinos del Río (Murcia). Una exposición que reúne fotografías de algunos de los mejores foto-reporteros españoles de los últimos años, como Javier Bauluz, Gervasio Sánchez, Cristina García Rodero, Kim Manresa o Sandra Balsells.

Fotografía de Javier Bauluz.

De la presentación:

"Exposición de cien fotografías en diversos escenarios conflictivos de los últimos 30 años. Diez fotógrafos españoles de reconocido prestigio se reúnen por primera vez en una propuesta de fotografía documental que recoge sus miradas comprometidas en torno a situaciones dramáticas impregnadas por la injusticia, la guerra y la miseria. El objetivo de esta amplia propuesta documental es reivindicar la función testimonial de la fotografía como instrumento sensibilizador y transformador de la propia realidad."

ENTREVISTA CON JASS

Juan Antonio Sánchez Salas, Proyecto JASS, presenta su tercer disco “Canciones de amor para domingos sin fútbol”. Precisamente ahora que la Liga acaba. Sus canciones vuelven a vestirse arropadas por la producción de Señor Guindilla, y, como siempre, tienen ese toque reconfortante del amigo que te propone una cerveza a la salida del trabajo. Lo presentaba el sábado en la Sala B, y sin duda, para un tipo que no sabe lo que es el descanso, ahora empieza una intensa temporada. Se podría recurrir a frases echas y decir que “el tercer disco es el definitivo”, o que “a la tercera va la vencida”. “A ver si es así –dice JASS-, y sino habrá una cuarta”.

Las personas que te conocen (y las que no te conocen también, porque no lo escondes) saben de tu alergia al fútbol. ¿Tal vez por eso presentas estas “Canciones de amor para domingos sin fútbol” ahora que termina la Liga?
En realidad, ha sido casual. El disco tenía que haber salido hace unos meses. Empecé a grabar con Raúl Frutos, pero él tenía también un proyecto musical que empezaba a florecer y le ha llevado su tiempo. Para no demorar más, me lancé a grabar otro disco, porque no tiene nada que ver con las canciones que estabámos grabando antes.

Podemos decir que surge como un cambio de planes, ¿cómo ha sido entonces la preparación de este tercer disco?
Empezamos a grabar temas al poco de sacar “Amor en prelavado”. De un modo casual, Raúl y yo nos encerramos y empezamos a grabar. Pero se paró, porque yo también estuve trabajando. Estaba en el colegio Pilar Soubrier de Lorca. Allí grabamos un disco con los alumnos, con motivo del 25 aniversario. Lo produjo la gente de Señor Guindilla, y al oír el tema que compuse, eché de menos ese sonido que a mí me viene tan bien. Me entraron ganas de volver a trabajar con ellos. Así lo hicimos, con un equipo muy chulo, y el resultado está ahí, un disco que suena muy bien.

Una de las canciones incluidas es “Un minuto”. Cuéntanos en un minuto que tiene este disco que no tienen los dos anteriores.
Hay una evolución compositiva. No sé si madurez, eso lo dudo. También una dinámica de trabajo diferente. El primer disco fue algo casual y el segundo fue un poco por la necesidad de sacar canciones que no habían entrado en el primero, que a mí me gustaban mucho pero quizá menos pop, con un sonido más casero. Y este respondía a la necesidad de empaquetar una serie de canciones, que incluso fueron naciendo durante el proceso de grabación. Prácticamente la mitad del disco ha nacido al mismo tiempo que se grababa la otra mitad. De hecho algunas aún no han sonado en directo.

Pero entre el segundo disco y el tercer no has parado. Girando de un lado a otro, y ahora con esa iniciativa de 5autores.com.
Es un proyecto muy chulo, de cinco amigos. Nos juntamos un día y decidimos montar una productora para dirigir nosotros mismos nuestro trabajo. Ahí surgió esta fórmula, que ha funcionado muy bien. Estoy disfrutando mucho tocando con esta gente.

Hablas de que de madurez, o de no madurez. Pero sigues manteniendo tus señas de identidad, con ironía, humor, juegos de palabras, toques picantes…
Sí, sí. Digamos que las historias son más de los mismo. Hay una evolución en las letras, en las formas de escribir, incluso a la hora de hacer las melodías, de estructurar los temas. Antes no era muy amante de los estribillos, ahora sí son consciente de la importancia que tienen, y trato de trabajarlos más. En todo eso hay una evolución, y un caminar hacia delante. De momento, la poca gente que ha podido escuchar el disco le ha gustado.

¿Confías que alguno de los temas sea canción del verano? Lo digo por las fechas que llegan.
(Risa) Yo no soy muy veraniego. Pero si pega y eso supone ingresos por derechos de autor, guay, guay.

[MARCAPÁGINAS 16] "Las partículas elementales", Michel Houellebecq

Los libros de Michel Houellebecq me horrorizan por su capacidad para quitarle a uno las ganas de vivir en sus mundos sórdidos y sin esperanza. Pero tengo que confesar que al mismo tiempo me encantan, que tienen algo de inquietante, de adictivo. Tal vez esa capacidad suya para hablar de sus personajes con cierto espíritu entomológico, de insectos que son observados en un terrario. Como si sus personajes no tuvieran vida, como si sólo fueran una consecuencia sociológica.
"Las partículas elementales", Michel Houellebecq.