La pintura de Antoon Van Dyck (1599-1641) es una confluencia de su rotundidad flamenca, la inspiración y sensualidad italiana y, al mismo tiempo, el sobrio formalismo didáctico-religioso de la Contrarreforma española (que, al fin y al cabo, son los que pagaban sus obras).
La Capilla Sixtina se destiñe al ritmo del CO2 de los miles de personas que pasan a diario por ella: grupos de japoneses, mochileros alemanes, jubilados ingleses o comunidades religiosas españolas, incluso filipinas. 
Hasta el graffitero Bansky no ha podido escapar de hacer guiños a la Gioconda.
Hay festivales que aún no han terminado la edición que les toca cuando ya están pensando en la del año siguiente, y eso es hacer las cosas a lo grande, que es como hacen las cosas en La Mar de Músicas (con su director, Paco Martín, al frente) y lo que hecho de esta cita una de las más importantes del país, como queda de manifiesto el interés que siempre despiertan los artistas que pasan por Cartagena durante el mes de julio.
A todo esto, ponedle arte, ponedle cine, ponedle literatura, y todos a bordo, que soltamos amarras.
Un día en Cartagena es más que suficiente para acercarse al fenómeno de crecimiento cultural que está viviendo esta ciudad y en el que su rico patrimonio histórico se combina de forma inteligente con la apuesta por el futuro, algo que queda de manifiesto a través de la arquitectura. Ejemplo de ello sería el Museo del Teatro Romano o el increíble edificio del Museo de Arqueología Subacúatica, el ARQUA, entre otros. 
Pero más allá de esta habilidad, la ciudad portuaria se ha enriquecido con una notable oferta cultural en la que, como es lógico, todo el mundo piensa en festivales como La Mar de Músicas, y en la que también encontramos una cita que congrega a más de 600 artistas y que implica prácticamente a toda la ciudad.
Me refiero a Mucho Más Mayo, un festival de festivales, imposible de definir y cuya única premisa es la apuesta por la cultura más contemporánea y participativa. Algunas de sus actividades, como la multitudinaria Noche de los Museos (que congregó el sábado pasado a miles de personas en los museos y espacios culturales), acaban con la idea de que al público en general no le atrae la cultura.
El sábado, en directo, conocí a una pequeña parte de los invitados, desde Félix Romeo, a Ana Cortils, Belén Orta, Laura More o los chicos del IED, que realizaron un montaje espectacular con el trabajo realizado por Ángel Mateo Charris para la edición conmemorativa de “El corazón de las tinieblas”. Gracias también a su director, Patricio Hernández.
Y aún quedaba más: ferias de arte en habitaciones de hotel, conciertos en directo en salones particulares, instalaciones e intervenciones en espacios históricos, exposiciones, conferencias, talleres, mapas sonoros de la ciudad…
Por favor, que nadie se pierda lo que queda de festival, que aún es mucho.
Mucho Más Mayo-Festival de Jóvenes Talentos de Cartagena. Del 10 al 23 de mayo.
En menos de un año desde su inauguración y alcanzado ya el tercer ciclo expositivo, podemos decir de "La Conservera" (Ceutí, Murcia) que ha consolidado su apuesta por un espacio para el arte actual capaz de mantener una identidad constante y reconocible.
En el debe de "La Conservera": puesto que gran parte de su público (por no decir la totalidad) se desplaza con el único objetivo de conocer el centro, sería interesante crear más capacidad de "estancia", es decir, salas multiusos, audiovisuales, biblioteca, etc., para que el visitante pudiera permanecer en el centro algo más que el tiempo de ver las exposiciones.
Todos los años arte y nuevas tecnologías se dan la mano en Artfutura. Este año el certamen cumple 20 años, y lo hace en un momento de eclosión exponencial (así lo llaman) de las redes sociales, Internet 2.0, y los patrones de comportamiento humano digitalizados y convertidos en objeto artístico. Sí, también habrá videojuegos, proyecciones, 3D y demás.
TIEMPOS EXPONENCIALES
Vivimos en tiempos exponenciales. Cada mes hay 31 mil millones de búsquedas en Google. Cada día intercambiamos más de 6.000 millones de mensajes de texto. Si Facebook fuera un país, sus 300 millones de usuarios le convertirían en el cuarto país más poblado de la Tierra. Y China dentro de poco será el país con más anglo-parlantes del mundo.
El futuro se acelera. En su momento la radio tardó 38 años en conseguir los 50 millones de usuarios. La televisión hizo lo mismo en 13 años. Internet lo hizo en cuatro.
Si en 1984 el número de equipos conectados a Internet ascendía a mil, en 1992 la red pasó a tener más de un millón de usuarios. Y en el 1995 todo explotó: Más 50 millones. Actualmente el número de usuarios de Internet supera ya los 1.668 millones.
Se calcula que para el año 2015 crearemos los primeros ordenadores que superarán en inteligencia al ser humano. Y para el año 2050 tendremos ordenadores, asequibles a cualquier bolsillo, y que tendrán, cada uno de ellos, la capacidad y la inteligencia de todos los seres humanos.. juntos.
Vivimos tiempos exponenciales. Y en éste contexto se hace cada vez más urgente la pregunta: Qué queremos hacer con nuestras nuevas capacidades?
Aunque todo vaya un poco peor, hay cosas que son diferentes para bien. Por eso, de un tiempo a esta parte un brisa ligera pero fresca sopla en la ciudad de Lorca. Desde que en Murcia apareció el LAB, el Laboratorio de Arte Joven, varias de sus exposiciones han sido derivadas desde la capital de la región hasta Lorca, lo cual sin duda hay que agradecer a su director, Sergio Porlán.
“Estrategias Asincrónicas”, hasta el 1 de septiembre en la casa-museo Huerto Ruano.
Cristóbal Gabarrón ha vuelto a llenar las calles de Murcia de esas esculturas suyas tan representativas, grandes, de colores, con un toque naïf, que se retuercen en alguna dirección o en varias. En este caso con un trabajo inmenso en el número, "Las Torres de la Alhambra".
"Les Maquis de Montmatre", Quizet, 1910.
Uno de los trabajos de Rebeca Menéndez en la galería T20.
Son muchas las personas que, al entrar por la puerta del Museo de Santa Clara de Murcia, preguntan por "el espejo". Tantas personas son las que preguntan por "el espejo" que han tenido que prolongar su estancia (en principio prevista sólo hasta el 10 de enero) hasta el 15 de febrero.
Una pieza que por sí sola vale una exposición y que por su contenido y ubicación (una galería árabe dentro de un convento, recuperada para un museo contemporáneo) invita a lo trascendental, a la observación atenta y a la dispersión, al mismo tiempo.
Del texto introductorio de la comisaria del proyecto Rosa Martínez:
Hoy he salido a coger setas.
Hoy me han regalado un libro muy especial.
Con maneras dadaístas y dándole el título de "poesía visual", Isabel hace buena la frase de Guillermo Busutil que abre el catálogo: "La literatura es un drugstore, que debería estar abierto a todas las tendencias y géneros con los que el lenguaje explora la vida".
Sé que hace poco criticaba ciertas mamarrachadas del arte moderno. Pero eso no quita para que siga pensando que el arte del futuro será de los ingenieros. En las paredes de los museos colgarán imágenes de videojuegos y admiraremos la belleza y armonía del diseño de un circuito informático. Nos dejará absortos la contemplación de un mural de unos y ceros en un código binario incomprensible pero hipnótico. Como los futuristas italianos del siglo XX y sus cuadros de aviones haciendo espirales.
Tiburones en formol, calaveras cubiertas de diamante y Britney Spears dando luz a su bebé, colas interminables en el Prado un domingo cualquiera y una exposición de vídeo juegos en el Reina Sofía, bienales sacadas de la manga y la trangresión artística con copyright... De cosas como estas hablaba Antonio Muñoz Molina en su artículo de todos los sábados en Babelia, y el comienzo era casi como un cuento de ciencia-ficción, apocalíptico y tenebroso, que por un lado pone los pelos de punta, pero que por otro me hace cruzar los dedos a ver si fuera cierto dentro de un tiempo...
Foto: www.laverdad.es