Entrevista a Antonio Saura, director de Alquibla Teatro

“Pásate por el teatro, claro, y hablamos. Vamos a estar toda la tarde”, dice Antonio Saura, director de Alquibla Teatro, al otro lado del teléfono. Desde las cuatro hasta las diez de la noche. Es el ensayo general el día previo al estreno de “Anfitrión”, de Plauto, en la versión realizada por Juan Ramón Barat. Después de 26 años al frente de la compañía, el estreno lo vive con los mismos nervios. “Los nervios son necesarios, es una tensión hermosa. Es ése momento que estamos deseando que llegue”, me cuenta Antonio, cuando ejerce de anfitrión en el Teatro Guerra de Lorca, donde este viernes 14 podremos ver su último montaje.

Me he colado en el ensayo general, me encanta ese momento de estar en la obra sin que todavía sea el momento. ¿Qué vamos a tener en esta adaptación de “Anfitrión”?

El espectador va a encontrar una extraordinaria comedia. Para mí “Anfitrión” es la mejor comedia del teatro greco-latino. Los comediógrafos y el concepto de comedia que tenemos hoy en día lo heredamos directamente de Plauto. Además, la versión que ha hecho Juan Ramón Barat es muy dinámica, muy lúcida. Ha conseguido actualizar los chistes del original y hacer la obra contemporánea, con situaciones delirantes. Ha reforzado la comicidad y la comprensión por parte del espectador. Para él sólo tengo elogios, ha hecho un trabajo que ha facilitado nuestra parte.

Rafael Méndez y la Residencia de Estudiantes

En Madrid, tras una cena sin duda larga y en buena compañía, dos jóvenes universitarios vuelven a su residencia. Es el Madrid de los años 20 del pasado siglo, y caminan por calles que cada vez les alejan más del centro. Un gitanillo les pide unas monedas a cambio de tocar la guitarra. En la frente de uno de ellos aún vuela la niebla del vino de la cena. “Baila, que yo te voy a cantar”, le dice al gitanillo, mientras afina la garganta.

Es Federico García Lorca el que canta y su vocecilla característica sería recordada en aquel preciso momento muchos años después, a miles de kilómetros de distancia, por Rafael Méndez (1906-1991), amigo del poeta y testigo de aquella escena.

Lo hace en sus memorias Vivencias Inversas, en el que dedica un amplio capítulo a hablar de la Residencia de Estudiantes, un referente cultural, científico e intelectual, que entronca directamente con la Institución Libre de Enseñanza o con el espíritu de la Junta de Ampliación de Estudios. Fue en octubre de 1910 cuando echó a andar, así que por lo tanto esta insigne institución ha celebrado durante este año su centenario, marcado por el sueño truncado de la Guerra Civil y la dictadura franquista.

Torre de Babel. Historia y Mito

El tiempo enterró la Historia de la Torre de Babel, al mismo tiempo que nacía el Mito. Ahora, después de siglos de jugar al escondite, Historia y Mito se ven las caras, y lo hacen en el Museo Arqueológico de Murcia, en la exposición "Torre de Babel. Historia y Mito", gracias al trabajo de investigación de Juan Luís Montero, profesor de Historia Antigua en la Universidad de La Coruña y paisano al que siempre es un placer entrevistar, ya que se trata de una auténtica figura internacional en la materia.

Durante los últimos diez años, ha investigado sobre la Torre de Babel para realizar una reconstrucción aproximada y que sitúa al Mito muy alejado de lo que en realidad fue. "Detrás del mito hay una realidad histórica y arqueológica -dice Juan Luís Montero-. Hemos llegado a conclusiones e hipótesis de reconstrucción de la Torre de Babel, que no sería otra cosa que el Zigurat construido en el centro de Babilonia en el siglo VI a. C."

UNA DE OVNIS

Aterriza Manifiesta 8 en Murcia, y digo "aterriza" porque ya hace un tiempo el artista Ángel Haro vaticinó que la bienal llegaría a la región como un OVNI (bueno, concretamente dijo, "que caerá como un OVNI y lo quemará todo").

El impacto mediático está garantizado, como siempre en un acto de estas características. Pero habrá que ver si el OVNI llega para reconciliar a los pueblos del mundo a través de la cultura o si, por el contrario, el OVNI nos abducirá con sus luces y sus colores, sus sonidos de otra galaxia, para poco más que eso, largarse entonces a otra dimensión.

En lo que a información práctica se refiere, Manifiesta 8 se desarrolla entre Murcia y Cartagena. Tendrá diferentes sedes, algunas de ellas tan sugerentes como la sala de autopsias de un antiguo hospital, una pabellón de artillería o una oficina de correos y una prisión abandonadas.

Las propuestas artísticas destacan por su diversidad, sobre todo debido a la nómina cosmopolita de artistas invitados. Pero, entre todos ellos, la modalidad que adquiere un particular protagonismo es el videoarte. Todo ello con el lema claro de que, además, se tiendan puentes entre Europa y África.

Un viaje, a priori, lo bastante sugestivo como para subir al OVNI. Luego, ya veremos.

Manifiesta 8, en Murcia y Cartagena hasta el 09/01/11. Varias sedes.

HIPERMUSEOS

La Capilla Sixtina se destiñe al ritmo del CO2 de los miles de personas que pasan a diario por ella: grupos de japoneses, mochileros alemanes, jubilados ingleses o comunidades religiosas españolas, incluso filipinas.

En París, una exposición retrospectiva sobre Monet cifra su éxito no en la calidad de la muestra, sino en el hecho de que pueda superar las 800.000 visitas.

Aumentan las visitas al British Museum, a la Tate Modern Gallery, al MoMA, al Museo Reina Sofía, al George Pompidou... Uno ya no sabe si es un museo o un parque temático.

Y, mientras tanto, la Monna Lisa se parte literalmente el culo de risa cuando el último grupo de turistas norteamericanos de agolpa delante de ella para sacarse la foto y preguntarse por el misterio de su gesto. Será durante unos segundos, porque a la puerta del Louvre, otros tantos miles de visitantes se preparan para entrar.

Esas colas inmensas de gente ante los museos, los pasos lentos y cansados de sus visitantes cuando al cabo de las horas alcanzan a llegar (casi por una feliz casualidad) a la pintura flamenca, de la que nunca habían oído hablar.

Por todas estas cosas, no tendríamos que hablar de museos, sino de "hipermuseos": espacios en el que la multitud de visitantes se desenvuelve con el mismo afán que en una gran superficie o un hipermercado, en el que los objetos de consumo son sustituidos por objetos de cultura. Son los hipermuseos. Es el consumismo cultural, en el que nos generan unas necesidades que realmente no tenemos.

Hasta el graffitero Bansky no ha podido escapar de hacer guiños a la Gioconda.

HACERSE A LA MAR, POR FIN

Hay festivales que aún no han terminado la edición que les toca cuando ya están pensando en la del año siguiente, y eso es hacer las cosas a lo grande, que es como hacen las cosas en La Mar de Músicas (con su director, Paco Martín, al frente) y lo que hecho de esta cita una de las más importantes del país, como queda de manifiesto el interés que siempre despiertan los artistas que pasan por Cartagena durante el mes de julio.

Este año el festival tiene a Colombia como país invitado, pero arrancará en apenas tres días saldando una cuenta pendiente que la música tenía consigo misma. Así, por fin podrá llevarse a cabo el tan deseado encuentro, bajo el nombre de Afrocubismo, entre músicos de Mali y de Cuba, una idea del productor británico Nick Gold que hace unos años no pudo llevarse a cabo por problemas burocráticos de los músicos africanos, pero que, por otro lado, dio lugar a "Buenavista Social Club", un disco de referencia dentro de la world music. Éste año si va a haber fusión afro-cubana, y el lanzamiento internacional va a ser el viernes 9 de julio en Cartagena, con Eliades Ochoa y Toumani Diabaté encabezando los músicos de ambas orillas.

En cuanto a la presencia colombiana en el festival, es Toto La Momposina lo más representativo que llega de un país en el que la música es un estilo de vida: una mujer que andaba ya enciendo al público cuando a Shakira no le habían salido dientes ni caderas. Junto a ella, otros músicos, como Aterciopelados, además de artistas y cineastas.

Un capítulo a parte merece como siempre África en este festival, puesto que dos de los grandes, como son Salif Keita y Youssou N'Dour, van a estar presentado sus últimos trabajos, "La Différence" y "Dakar-Kingston", además de los divertidos Staff Benda Bilili.

Agobia ver la extensa nómina de músicos que pasarán por La Mar de Músicas desde el próximo viernes, y a cual más interesante, en lo que sin duda es un panorama completo de la mejor música del mundo que se hace en todo el planeta, desde Gotan Project a los emergentes Choc Quib Town. Así que, a los nombres ya conocidos también de Patti Smith, o Diego El Gigala, me permito apostar por dos mujeres que han hecho de sus orígenes mestizos la clave de su música, Hindi Zhara(en la foto de abajo) y Rupa & The Aprilfishes.

A todo esto, ponedle arte, ponedle cine, ponedle literatura, y todos a bordo, que soltamos amarras.

La Mar de Músicas, en Cartagena, del 9 al 24 de julio.

JAZZ A PESAR DE LA CRISIS

La crisis económica y los recortes han afectado sobremanera a las citas culturales y, más que nada, a los festivales musicales. Resulta casi una obviedad, pero algunos ya tan consolidados han sabido capear el temporal.

Ése podría ser el caso del Festival Internacional de Jazz de San Javier, que con un recorte considerable que ya se produjo el año pasado, ha programado para el mes de julio 12 grandes noches de buena música, en las que, además de jazz, habrá blues, rock y toques pop junto a música étnica, como es el caso de la aproximación de la música del Magreb y el jazz con Dhafer Youssef.

Abre el fuego el próximo 2 de julio Chris Isaak. Y así vendrán otras citas como Chucho Valdés, Marckus Strickland, Bobby Hutcherson o Richard Galliano. Pero encontraremos también presencias tan interesantes como la de Christian Scott, cuya trompeta ya comparan con la del mismísimo Miles Davis, o Dianne Reeves (vídeo arriba), una impecable voz de jazz clásico que conocimos en España gracias a la banda sonora de "Buenas noches y buena suerte".

Por supuesto, habrá un hueco para los músicos nacionales, como es el caso de la banda Los Bluesfalos, el guitarrista Javier Vaquero o la vuelta a los escenarios de Carmen Rodríguez.

XIII Festival Internacional de Jazz de San Javier, del 2 al 31 de julio, en San Javier (Murcia).

UN BUEN PLAN

Un buen plan para hoy puede pasar por ver la película ganadora de la última Primavera Cinematográfica de Lorca, que concluyó el pasado sábado, "Planes para mañana". El éxito conseguido por su directora, Juana Macías, se suma al de sus actrices, Carmen Elías, Goya Toledo, Ana Labordeta y Aura Garrido, que compartieron el Premio "Francisco Rabal" a la mejor interpretación femenina.

Esto ratifica además el buen sabor de boca que dejó en el Festival de Cine de Málaga, donde obtuvo premios a la mejor dirección, actriz de reparto y guión novel.

"Planes para mañana" es una historia en la que cuatro mujeres a las que la vida ha llevado casi al límite entrecruzan sus caminos a lo largo de un día que va a marcar el futuro para todas ellas.Una estupenda ópera prima de Juana Macías (que, además de una larga trayectoria en el mundo audiovisual, cuenta con un premio Goya al mejor cortometraje en 2000), y a la que deseo que obtenga la respuesta del público, porque es de esas cintas a las que se les pone la etiqueta "obligatorias" para todos los que nos gusta el cine.

ALBERTO GARCÍA ALIX EN ESPACIO AV

Desde mañana martes, vamos a tener la oportunidad de acercarnos en Murcia a lo que fueron los primeros años de trabajos de Alberto García-Álix, uno de los iconos más representativos y conocidos de la fotografía española contemporánea.

En "No me sigas... estoy perdido" encontramos la obra que abarca la década de 1976 a 1986. O lo que es lo mismo, su primer contacto con la fotografía en una de las épocas más convulsas de nuestro país, más allá de cualquier consideración historicista o política, en el que este cazador de momentos ocultos e irrepetibles, tenebrosos casi siempre, bellos a veces, se da cuenta de que su piel tatuada es la de un fotógrafo. No hay que perdérsela.

"No me sigas... estoy perdido", en el Espacio AV de Murcia hasta el 30 de julio.

TRES CULTURAS, CINCO CONTINENTES DE MÚSICA

A Sa Ding Ding la llaman la "Madonna asiática", sin duda en un alarde de originalidad por parte del que lo acuñara entre otras cosas por el alcance musical y comercial de todo lo que hace. Llega a España después de haber vendido millones de discos en China, y trae su apuesta ecléctica en la que el folk chino, tibetano y mongol se mezcla con las programaciones y sintetizadores electrónicos.

No en vano, estamos ante una joven es de ascendencia han, por parte de padre, y mongola, por parte de madre, que llegó a convivir con las tribus nómadas de las estepas de Mongolia, y que canta en mandarín, sanscrito, tibetano e incluso un idioma creado por ella misma.

Actúa en Madrid y el sábado espero verla en Murcia, dentro del festival Murcia Tres Culturas, a las 21.00h, en la Plaza de la Universidad.

Tal vez sea esta la cita de mayor repercusión internacional, pero lo cierto es que a lo largo del tiempo que dura el festival, podemos disfrutar en diferentes espacios de música llegada de los cinco continentes, desde la India hasta África, Israel, Mesopotamia o Japón, para culminar en una jornada muy especial, la del sábado 29, con un día completo de actuaciones musicales desde el día a la noche, cuyo broche final será al incansable Goran Bregovic y su Orquesta de Bodas y Funerales, que nos invitan a despedir la cita con sljivovica y champán.



Murcia Tres Culturas. Durante el mes de mayo en Murcia.